Comment as-tu eu connaissance du casting A&E ?
Sachant que la comédie musicale Adam& Eve était en préparation, je me doutais qu’un casting allait bientôt avoir lieu. Ce sont des amis qui m’en ont confirmé la date. Cependant je n’ai pas pu participer au premier tour d’audition, n’étant pas disponible. Je ne voulais pourtant pas laisser cette occasion passer, j’ai tout de même envoyé un CV pour le second tour, j’ai pu avoir un jour Off auprès de la production avec laquelle je travaillais et j’ai finalement pu me présenter à l’audition…. et j’ai bien fait

 
Comment s’est passé ton casting?
Avec l’expérience, on commence à avoir l’habitude des auditions, mais ce jour-là il y avait énormément de danseurs et mon inquiétude était de ne pas avoir toutes les informations nécessaires à l’exécution de la chorégraphie, car intégrer immédiatement les détails fait toute la différence à mon sens. Ensuite, il y avait de nombreuses improvisations, il fallait donc garder au maximum son énergie tout au long de la journée, sauf qu’au bout de quelques heures le corps faiblit.
En tout cas, plus je passais les étapes avec succès moins j’y croyais…. Il y a eu ce qu’on appelle un  « call back » , donc nouvelle longue journée de stress pour « séduire le jury ».
A la fin de cette journée on a eu une réponse immédiate , alors que généralement on nous fait attendre une dizaine de jours où on nous laisse sans nouvelle… En tout cas ce fut une grande surprise et j’ai mis du temps à me rendre compte que c’était réel !!!

 
Qu’est ce qui t’a plu dans le projet?
Quand  on a eu notre première réunion avec toute l’équipe, j’ai été séduit par l’enthousiasme de Pascal pour sa nouvelle création. Les musiques m’ont tout de suite plu, et en les écoutant je sentais que le projet était différent… J’ai été conquis quand tous autour de Sam , il nous a chanté , accompagné de sa guitare, « Adam et Eve L’amour ». Un souvenir inoubliable. Puis la découverte du projet avec le fabuleux décor, les surprenants croquis des costumes sont venus s’ajouter à cet enthousiasme. Plus personnellement, le fait de pouvoir exercer deux disciplines, la danse et l’acrobatie aérienne sont aussi un plus.
Enfin ce qui m’a aussi plu, c’est qu’au-delà du mythe d’Adam et Eve , c’est une histoire personnelle, revisitée, qui défend des valeurs dont notre société a besoin. En quelques sortes, c’est un spectacle très humaniste…

 
Comment se passent les sessions de travail avec la troupe?
D’une part, les répétitions ont été très difficiles car c’était beaucoup de travail. D’autant plus qu’étant danseur et acrobate aérien je devais faire face à un emploi du temps très complet: 4 heures d’entrainement aérien le matin et 5 heures de danse l’après-midi.
Mais d’autre part, on forme un tel groupe que le plaisir de répéter, et de voir avancer pas à pas le projet, me faisait totalement oublier le travail que cela représentait. C’est très jouissif de se rendre au travail et de savoir qu’on est tous habités par le même désir de création.
Ensuite début décembre, on a pu répéter à Epinay sur Seine, un lieu où la scène et une partie des décors étaient montés. Tout a pris forme là-bas pour être prêt début janvier au Palais des Sports. Et au final on peut voir à quoi ont servi toutes les heures effectuées…. Et ça c’est juste génial !
Enfin la dernière ligne droite à Paris… Où le stress et l’excitation de montrer tout le travail deviennent plus que comme une évidence.

Pour quel(s) spectacle(s) as-tu déjà dansé ?
Chaque spectacle est différent et acquérir de l’expérience apporte de la maturité à un artiste; la confection d’un spectacle est à chaque fois une nouvelle découverte, un nouvel enjeu pour chaque artiste, et synonyme de nouvelles rencontres.
J’ai déjà participé à de nombreux spectacles, notamment au Théâtre du Chatelet, à l’Opéra de Paris, une année au  au Théâtre Mogador sur le spectacle « Mamma Mia! »pendant une année et à Disneyland Paris où j’ai rencontré Florence Delahaye et Gabriel Dehu ; c’est à ce moment où  que j’ai appris la discipline aérienne. En tant qu’aérien, j’ai participé à la tournée de « Holiday on ice » avec un duo au tissu, ainsi qu’à divers événements et plateaux télés.
Mais j’ai aussi surtout dansé pour des compagnies de danse, où le travail est basé sur la recherche et la qualité du mouvement dansé. Un travail différent qui m’a permis d’avoir la chance de danser des chorégraphies de : A. Preljocal, C. Brumachon, G. Balanchine, D. Bagouet, J. Kylian, K. Saporta, R. Odums, G. Armstrong, Matt Mattox, D. Mc.Kayle, R.K. Brown, T. Malandain, L. Horton, M. Graham, C.Walker, J. Magneville… Ce sont des noms moins connus du grand public mais qui méritent d’être mentionnés… 

 
Que peut-on te souhaiter aujourd’hui et pour la suite?
Qu’Adam & Eve rencontre le succès  auprès du public car c’est la meilleure récompense qu’un artiste puisse recevoir…
En ce qui concerne la suite, j’aimerais toujours danser mais aussi monter mon propre numéro aérien et m’orienter vers la chorégraphie. J’aimerais aussi m’enrichir et découvrir d’autres domaines d’expressions : la comédie, le chant, la photo ….
Bref, encore une longue vie d’artiste !!!